Friday, August 19 2022

ข่าวสาร วงการเพลง : North West เขินสุดขีดกับการร้องเพลงของ Kim Kardashian ในรถ – Billboard

admin

ข่าวสาร วงการเพลง : อัพเดตการรับราชการทหารของ BTS, Kanye West ไปที่ Fox News, Selena Gomez ออกไปพร้อมกับ Tyga & More | ข่าวบิลบอร์ด

admin

ข่าวสาร วงการเพลง : Chris Martin เล่นเปียโนด้วยมือเดียว: ดู – Billboard

admin

ข่าวสาร วงการเพลง : อันธพาลหนุ่มปฏิเสธพันธบัตรครั้งที่สามในการฟ้องร้อง RICO – Billboard

admin

ข่าวสาร วงการเพลง : Nappy Roots Rapper Fish Scales Kidnapped & Shot in Atlanta – Billboard

admin

ข่าวสาร วงการเพลง : Placido Domingo เชื่อมโยงกับการสอบสวนการค้ามนุษย์ทางเพศในอาร์เจนตินา – Billboard

admin

ข่าวสาร วงการเพลง : LL Cool J, Nicki Minaj และ Jack Harlow จะเป็นพิธีกรงานประกาศรางวัล MTV Video Music Awards 2022 | ข่าวบิลบอร์ด

admin

ข่าวสาร วงการเพลง : นักร้องล้อเลียน 42 ครั้ง Randy Rainbow Roasted Donald Trump – Billboard

admin

ข่าวสาร วงการเพลง :

ความนิยมในวงกว้างในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาของแนวเพลง J-pop ย้อนยุคที่เรียกรวมกันว่า “city pop” ไม่ได้แสดงสัญญาณของการทรุดตัวลงในปี 2022 และยังคงขยายการเข้าถึงอย่างต่อเนื่อง

ฟีเจอร์มากมายเกี่ยวกับปรากฏการณ์ที่นำเข้าซ้ำยังคงได้รับการเผยแพร่ทางวิทยุ โทรทัศน์ และออนไลน์ และหนังสือเกี่ยวกับเรื่องนี้กำลังได้รับการตีพิมพ์แบบ back-to-back ในญี่ปุ่น การตีพิมพ์ซ้ำทั้งแผ่นเสียงไวนิลและซีดีก็กำลังเฟื่องฟูเช่นกัน

การอธิบายต้นกำเนิดของการเคลื่อนไหวนี้เป็นหัวข้อสำหรับบทความอื่น แต่สิ่งหนึ่งที่สามารถพูดได้อย่างแน่นอนคือวัฒนธรรมอินเทอร์เน็ตมีบทบาทสำคัญ ในขั้นต้น แนวเพลงดังกล่าวเริ่มถูกค้นพบอีกครั้งทางออนไลน์ในบริบทของดนตรีคลับใต้ดิน เช่น vaporwave และ funk ในอนาคต จากที่นั่น เพลงที่อัปโหลดอย่างผิดกฎหมายบน YouTube กลายเป็นที่นิยมไปทั่วโลก และจากนั้นก็เริ่มถูกนำเสนอบนโซเชียลมีเดีย เช่น TikTok นำไปสู่กระแสหลักที่ปัจจุบันเรียกว่าป๊อปเมืองญี่ปุ่น

“Plastic Love” ของ Mariya Takeuchi และ “Mayonaka no Door – Stay With Me” ของ Miki Matsubara เป็นเพลงตัวแทนสองเพลงที่กลายเป็นเพลงฮิตที่ฟื้นคืนชีพจากการเคลื่อนไหวนี้ เพลงป๊อบเมืองอื่น ๆ ในอดีตกำลังตามมาด้วยความนิยมที่เพิ่มขึ้นทั้งในประเทศและต่างประเทศผ่านการใช้งานในวงล้อ TikTok เช่น “4:00 AM ของ Taeko Onuki” “Machi no Dolphin” ของ Kingo Hamada และเพลง “Remember Summer” ของ Anri วัน” อีกเพลงที่สร้างความฮือฮาในปีนี้ก็คือ “Fly-Day Chinatown” ของ Yasuha ซึ่งคุณสามารถฟังได้ที่นี่

“Fly-Day Chinatown” เป็นซิงเกิ้ลเปิดตัวของ Yasuha ตั้งแต่ปี 1981 นักร้อง-นักแต่งเพลงชื่อคนเดียวเป็นที่รู้จักจากการแสดงของเธอบนเปียโนและการร้องเพลงอันทรงพลังที่ชวนให้นึกถึงนักร้อง-นักแต่งเพลงชาวญี่ปุ่นชื่อดังอย่าง Junko Yagami อัลบั้มเปิดตัวของเธอ ทางผ่านซึ่งเปิดตัวในปีเดียวกันนั้นได้รับอิทธิพลอย่างมากจากบิลลี่ โจเอลและศิลปินคนอื่นๆ ในยุคนั้น ร่วมกับร็อคจากชายฝั่งตะวันตกของสหรัฐ แม้ว่าศิลปินวัย 61 ปีในตอนนี้ควรได้รับการยกย่องให้เป็นนักแต่งเพลงที่มีพรสวรรค์ แต่เธอก็เป็นที่รู้จักดีในประเทศบ้านเกิดของเธอในฐานะผู้มีบุคลิกทางโทรทัศน์ และน่าเสียดายที่ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาถูกประเมินต่ำเกินไปในฐานะนักดนตรี ดังนั้นจึงยุติธรรมที่จะบอกว่าในที่สุดเธอก็ได้รับการยอมรับว่าเธอสมควรได้รับผ่านพลังของโซเชียลมีเดีย เนื้อเพลงที่ติดหูอย่างชาญฉลาดโดย Toyohisa Araki และการเรียบเรียงที่แต่งแต้มด้วยแนวฟังก์และหนักแน่นโดย Akira Inoue ให้เสียงที่สดใหม่แม้ในปัจจุบัน และเหนือสิ่งอื่นใด เสียงร้องของ Yasuha ที่แสดงออกถึงท่วงทำนองที่สดชื่นนั้นโดดเด่น

ในขณะที่วิดีโอการเต้นโดยใช้ “Fly-Day Chinatown” ในรูปแบบเพลงป๊อปของเมืองอื่น ๆ ได้รับความนิยมใน TikTok แต่ปรากฏการณ์ที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อนในเพลงก็คือการดึงดูดความสนใจจากเสียงร้องที่คล้ายคลึงกับเสียงของ Killua ซึ่งเป็นตัวละครในอะนิเมะ ฮันเตอร์ x ฮันเตอร์และมีการแชร์เวอร์ชันที่มีระดับเสียงต่ำเพื่อให้เข้าใกล้เสียงของตัวละครมากขึ้นทางออนไลน์ ผู้สร้างเสียงฟังก์ในอนาคตคนอื่นๆ เช่น EVADE FROM Uchuu และ Aests และดีเจ/โปรดิวเซอร์เพลงชาวเกาหลีใต้ชื่อดังอย่าง Night Tempo ยังได้แชร์การรีมิกซ์อย่างไม่เป็นทางการ ซึ่งมีส่วนทำให้เกิดกระแสความนิยมในแทร็ก

การพัฒนาเหล่านี้นำไปสู่วิดีโอเนื้อเพลงอย่างเป็นทางการสำหรับ “Fly-Day Chinatown” ที่เผยแพร่โดยค่ายเพลง (Universal Music Japan) บน YouTube วิดีโอนี้เป็นวิดีโอเรียบง่ายที่มีภาพประกอบสไตล์อะนิเมะย้อนยุคของหญิงสาวที่มีการแปลเนื้อเพลงในหลายภาษา และการที่วิดีโอนี้ไม่ได้ใช้ภาพถ่ายหรือวิดีโอของ Yasuha เองหรืองานศิลปะของแจ็กเก็ตต้นฉบับทำให้รู้สึกมากขึ้น หมุนเวียน. แม้แต่แฟนๆ ก็ยังยอมรับในเรื่องนี้ โดยมีผู้ใช้รายหนึ่งแสดงความคิดเห็นในวิดีโอว่า “ค่ายเพลงเข้าใจดีถึงความต้องการ (ของเพลง)” มีการชมวิดีโอเนื้อเพลงมากกว่า 835,000 ครั้งในสองเดือนหลังจากออกวางจำหน่ายในวันที่ 25 พฤษภาคม ซึ่งถือว่าทำได้ดีทีเดียว แทร็กดังกล่าวเผยแพร่พร้อมกันบนแพลตฟอร์มสตรีมมิ่ง และสตรีมมีการเล่นบน Spotify เกิน 500,000 ครั้ง ในขณะที่ป้ายกำกับกำลังตอบสนองต่อข่าวลือที่ไม่คาดคิด การมีมาตรการติดตามสำหรับการพัฒนาดังกล่าวมีความสำคัญอย่างมาก

เป็นเรื่องดีที่ได้เห็นแค็ตตาล็อกของ Yasuha ที่สามารถเข้าถึงได้มากขึ้นหลังจากสี่อัลบั้มของเธอถูกปล่อยแบบดิจิทัลในวันที่ 29 มิถุนายน ซีดีของอัลบั้มกำลังได้รับการออกใหม่เช่นกัน ซึ่งหมายความว่าฉลากยังเหมาะสำหรับคนรุ่นที่ชอบเป็นเจ้าของสำเนาของเพลง UMJ ยังออกซิงเกิลขนาด 7 นิ้วของ “Fly-Day Chinatown” และเวอร์ชั่นไวนิลของ ทางผ่านแสดงว่าฉลากติดกระแสแน่นอน

นอกจากนี้ “CITY POP Selections” ของค่ายเพลงยังเป็นซีรีส์ที่ตีพิมพ์ซ้ำซึ่งสะท้อนถึงกระแสเพลงป๊อปในเมืองที่กำลังดำเนินอยู่ นอกจากร้าน Junko Ohashi แล้ว มหัศจรรย์ (1984) — ราคาแผ่นเสียงต้นฉบับสำหรับอัลบั้มนี้พุ่งสูงขึ้น — และ Kingo Hamada’s ค็อกเทลหัวใจ (1985) มีการเปิดตัวการเลือกสำหรับทั้งผู้เริ่มต้นเพลงป๊อปและผู้ที่ชื่นชอบเมือง ชุดนี้ประกอบด้วยอัลบั้มคลาสสิกต่างๆ โดย Tatsuhiko Yamamoto และ Hi-Fi Set ตลอดจนเพลงโปรดของแฟนๆ โดย Yoko Nishigohri (ฉันชื่อโยโกะ1980) และ ฟุรุอิโดะ (เคียงบ่าเคียงไหล่, พ.ศ. 2521)

โครงการออกใหม่นี้จะดำเนินต่อไปจนถึงสิ้นปีโดยมี 100 เรื่องที่จะออก อัลบั้มชุดที่ 2 ที่กำหนดไว้สำหรับวันที่ 31 สิงหาคมจะมีศิลปินมากมายรวมถึง Meiko Nakahara, Sentimental City Romance, Ritsuko Kazami และ Tokyo Q Channel อัลบั้มดังของนาคาฮาระ มายากลวันศุกร์ (1982) จะออกใหม่ในรูปแบบไวนิลด้วย เพลง “FANTASY” จากชุดนี้กำลังได้รับความนิยมนอกประเทศญี่ปุ่นโดยเฉพาะบนโซเชียลมีเดีย ดังนั้นอัลบั้มนี้จึงเป็นตัวเลือกที่เหมาะสมในแง่นั้น

เทรนด์ล่าสุดเหล่านี้เพียงอย่างเดียวก็เพียงพอแล้วที่จะบ่งบอกว่าความตื่นเต้นที่อยู่รายรอบเมืองป๊อปยังไม่หยุดในเร็วๆ นี้ แฟนรุ่นเก๋าอาจรู้สึกว่ากระแสกระแสความนิยมในโซเชียลมีเดียจะลากแนวนี้ไปสู่ความคลั่งไคล้ของวัฒนธรรมที่ขับเคลื่อนโดยผู้บริโภค แต่เป็นการดีที่สุดที่จะไม่ตีความการเคลื่อนไหวในทางลบและมองว่าเป็นโอกาสมากขึ้นสำหรับมรดกที่จะเป็น ประเมินโดยแฟนๆ รุ่นใหม่ทั้งหมด สิ่งสำคัญคือต้องออกผลงานใหม่อย่างระมัดระวัง เช่นในกรณีของ “Fly-Day Chinatown” เพื่อให้ศิลปินได้รับการยอมรับอย่างเหมาะสม ความจริงที่ว่าแนวเพลง J-pop แนววินเทจเป็นที่ได้ยินไปทั่วโลกในทุกวันนี้ ถือเป็นพัฒนาการที่มหัศจรรย์และน่าทึ่ง และหวังว่าผู้คนจำนวนมากขึ้นจะได้รับโอกาสสัมผัสประสบการณ์ดังกล่าวแบบเรียลไทม์

–บทความนี้โดยฮิโตชิ คุริโมโตะ ปรากฏตัวครั้งแรกบน Billboard Japan

Previous

ข่าวสาร วงการเพลง : Archer Season 13 ได้รับตัวอย่างอย่างเป็นทางการ

Next

ข่าวสาร วงการเพลง : “มันทำให้ฉันประหลาดใจ”

Check Also